世间万物就如一块块璞玉，等待艺术家的鬼斧神工，琢磨出耀目精光。国画大师崔如琢，画如其名，琢磨于水墨之间，挥洒出一幅幅巧夺天工的水墨作品。8月5日至11日期间，保利香港拍卖有限公司将在香港艺术中心包氏画廊举行“太璞如琢——崔如琢艺术精品展III”，除了是对崔如琢近几年创作与绘画探索的一次梳理及总结，也向香港本地的艺术爱好者展示了他亦古亦今，如诗如画的创作风格。
此次展览，囊括了崔如琢于2011年至今创作的水墨及书法作品，当中包括4幅手卷、18幅条屏、13幅小品、2张指墨，及1幅大尺幅镜心，合共38幅。崔氏毕生习画，总以其蓬勃厚重的笔法，将东方山水画中特有的书卷气韵，绘就出悦动的生命情调，并在创作中追求诗意与画境的融合，其诞于古意而又颇具当代视角的笔情墨趣，在一片虚实氤氲中，创作出别样的空间之美。这批作品创作时期，正值崔氏人生丰盛之年，完全能充分表现崔氏成熟的技艺及澎湃的创意。
崔如琢早年曾取法石涛、朱耷、吴昌硕、傅抱石等历代大师。笔下丹青，无论是浩荡的山河雄景，还是诗意的荷塘月影均如其人，朴茂厚重，大气磅礴，或简朴古拙，深厚浑穆，或淋漓酣畅，妙意横生，其收放自如之势，无半点矫揉造作之态。
.jpg)
《烟开翠扇清风晓 水泛红衣白露秋》2012年作
纸本镜心
144.5×368cm
几丛盛开的莲花，倚石而绽。周敦颐曾在其《爱莲说》中提到“莲出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝”。此中莲花在这一派傲骨中，更现其蓬勃绽放之活力，而几朵墨色晕染而成的荷叶，穿插其间。整幅作品气韵高洁又不失大气磅礴。
《日暮北风吹雨去》 2013年作
纸本镜心
94.5×59cm
以寥寥数笔焦墨，勾勒出海边山峦之造像，几只小船行驶其中，衬着远处淡墨山影，一种东方特有的浪漫诗意，回荡期间。
此外，他自幼习字，其书法承袭碑派书法家郑诵先，为李苦禅先生入室高足。在书法题材上，由于碑派的传承使得先生之书法遒劲有力，古意盎然，大智若愚。其笔墨意境与空间感相结合，并将中国的天人合一观念融入其中，颇见气韵光华。
.jpg)
书法—《绕屋一湾水绿 迎轩数朵峰青》 2014年作
纸本镜心
97.5×59 cm
此次展览还将展出数幅小品之作，尺幅虽小，亦精奇生动，小中见大，气势磅礴。山水画用笔浑厚，画面以墨水不为，不追求色彩的复杂变化，单纯中予人丰富的美感，善用浓墨、破墨，苍茫厚道，枯湿浓重，氤氲淡彩均为笔力。
崔如琢的作品在国际展览中屡获艺术成就奖，其深厚的艺术造诣，使他在海内外艺术品市场上颇受欢迎，在国际国内拍卖会上屡创佳绩，影响日隆。作品《丹枫白雪手卷》在2014年香港保利春拍中以1.84亿港元成交，创下个人拍卖纪录新高。